Shirin Neshat – Η Ιρανή καλλιτέχνης αναλύει την γυναικεία διάσταση στην σύγχρονη Ισλαμική κοινωνία

Shirin Neshat – The Iranian artist explores the female perspective in contemporary Islamic society

Στο ταξίδι μου στην Στοκχόλμη είχα την χαρά να δω στο μουσείο φωτογραφίας την έκθεση – αφιέρωμα στην Shirin Neshat.
Η Shirin Neshat είναι Ιρανικής καταγωγής καλλιτέχνης και σκηνοθέτης που ζει στη Νέα Υόρκη.

Η Neshat αποτέλεσε αντικείμενο πολυάριθμων ατομικών εκθέσεων σε γκαλερί και μουσεία σε όλο τον κόσμο, όπως το Whitney Museum of American Art, το Art Institute of Chicago, το Stedelijk Museum, το Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington DC, το Detroit Institute of the Arts, Ντιτρόιτ, και η Serpentine Gallery, Λονδίνο, μεταξύ άλλων. Σημαντικές αναδρομικές εκθέσεις της έχουν πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Τορόντο, Καναδάς (2022), στο The Broad Museum, Λος Άντζελες (2019), Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Fort Worth, Τέξας (2021) και στο Μουσείο Fotografiska στην Στοκχόλμη (2023).

Μέσα από την δουλειά της αναλύει τη γυναικεία διάσταση στη σύγχρονη ισλαμική κοινωνία, ιδιαίτερα την ιρανική από την οποία προέρχεται και η ίδια.

During my trip to Stockholm, I had the pleasure of seeing the exhibition dedicated to Shirin Neshat at the photography museum.

Shirin Neshat is an Iranian-born artist and filmmaker who lives in New York.

Neshat has been the subject of numerous solo exhibitions in galleries and museums around the world, including the Whitney Museum of American Art, the Art Institute of Chicago, the Stedelijk Museum, the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington DC, the Detroit Institute of the Arts, Detroit, and the Serpentine Gallery, London, among others. Significant retrospective exhibitions of her work have been held at the Museum of Contemporary Art, Toronto, Canada (2022), The Broad Museum, Los Angeles (2019), the Modern Art Museum of Fort Worth, Texas (2021), and the Fotografiska Museum in Stockholm (2023).

Through her work, she analyzes the female dimension in contemporary Islamic society, particularly in Iran, where she herself comes from.

Η δουλειά της, που δεν έχει προβληθεί ποτέ στο Ιράν, ουσιαστικά δηλώνει τη γυναικεία παρουσία σε μια ανδροκρατούμενη κουλτούρα. Στις ταινίες και τις φωτογραφίες της, το γυναικείο βλέμμα γίνεται ένα ισχυρό και επικίνδυνο όργανο επικοινωνίας.

Το έργο Stories of Martyrdom είναι μέρος της διάσημης φωτογραφικής της σειράς «Women of Allah», που ολοκληρώθηκε μεταξύ 1993 και 1997, μέσω της οποίας η καλλιτέχνης εξερευνά την πολυπλοκότητα της γυναικείας διάστασης στο Ιράν μετά την Ισλαμική Επανάσταση το 1978-1979.

Στις «Γυναίκες του Αλλάχ», ασπρόμαυρες φωτογραφίες Ιρανών γυναικών καλυμμένων με πέπλο, συχνά κρατώντας πυροβόλα όπλα, καλύπτονται από λέξεις Φαρσί, το περιεχόμενο των οποίων ποικίλλει από θρησκευτικά έως κοσμικά θέματα, στα οποία εξερευνώνται οι σφαίρες της οικειότητας, της σεξουαλικότητας και του φεμινισμού.

Her work, which has never been shown in Iran, essentially affirms the female presence in a male-dominated culture. In her films and photographs, the female gaze becomes a powerful and dangerous instrument of communication.

The work Stories of Martyrdom is part of her famous photographic series "Women of Allah," completed between 1993 and 1997, through which the artist explores the complexity of the female dimension in Iran after the Islamic Revolution of 1978-1979.

In "Women of Allah," black-and-white photographs of Iranian women covered with veils, often holding firearms, are covered with Farsi words, whose content ranges from religious to secular themes, exploring the realms of intimacy, sexuality, and feminism.

Η Shirin Neshat χρησιμοποιεί το μέσο της φωτογραφίας, του φιλμ και του βίντεο για να εμβαθύνει σε ζητήματα θηλυκότητας, θρησκείας, ταυτότητας, εξορίας και πολιτιστικής ιστορίας.

Η Neshat έχει λάβει το βραβείο Golden Lion στην 48η Μπιενάλε της Βενετίας (1999), το Crystal Award του Παγκόσμιου Οικονομικού Φόρουμ του Νταβός (2014) και το Praemium Imperiale (2017). Η Neshat έχει σκηνοθετήσει δύο μεγάλου μήκους ταινίες: “Women Without Men” (2009), η οποία έλαβε το Βραβείο Ασημένιο Λιοντάρι Καλύτερης Σκηνοθεσίας στο 66ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας και “Looking For Oum Kulthum” (2017). Το 2017, η Neshat σκηνοθέτησε επίσης την πρώτη της όπερα, AIDA στο Μουσικό Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ στην Αυστρία.

Shirin Neshat uses photography, film, and video to explore issues of femininity, religion, identity, exile, and cultural history.

Neshat has received the Golden Lion Award at the 48th Venice Biennale (1999), the Crystal Award from the World Economic Forum in Davos (2014), and the Praemium Imperiale (2017). Neshat has directed two feature films: “Women Without Men” (2009), which received the Silver Lion Award for Best Director at the 66th Venice International Film Festival, and “Looking For Oum Kulthum” (2017). In 2017, Neshat also directed her first opera, AIDA, at the Salzburg Music Festival in Austria.

Επιμέλεια – φωτογραφία : Δημήτρης Καστανάρας

 Curated  – Photography: Dimitris Kastanaras